2001, l’odyssée de l’espace, Stanley KUBRICK, 1968.

Le thème du détour prend plusieurs aspects dans l’œuvre de Kubrick. Au premier degré, nous avons ce voyage de Bowman vers Jupiter à la recherche du troisième artefact. Le premier a éveillé l’Homme, le second placé sur la Lune prévient les extraterrestres de l’entrée dans l’âge spatial et le dernier conduit le survivant du vaisseau dans une autre galaxie. Mais le cheminement de Bowman est aussi intellectuel et métaphysique. Confronté à la solitude, à un ordinateur fou, puis à sa métamorphose de la dernière séquence du film, il renaît transformé après avoir survécu à une quête initiatique voulue par des êtres que l’on ne verra jamais. Le film apparaît donc comme essentiellement visuel, métaphorique, symbolique et elliptique. L’évolution humaine suggérée dès les premières images se fait par bonds successifs et non pas de manière continue. D’où l’ellipse temporelle qui accélère le récit en faisant passer quatre millions d’années d’un seul coup avant de placer l’intrigue dans les derniers mois avant l’évolution suivante. 

Les détours du discours.

Le temps de la narration et le temps du récit sont rarement en phase totale dans un roman ou un film. L’intrigue peut ainsi être soit ralentie (par des portraits, des descriptions, des analepses ou des contrepoints), soit accélérée (par des ellipse ou des prolepses). L’analepse (flash-back) est un procédé qui permet au narrateur de faire un bond dans le passé pour raconter un élément qui va servir à la bonne compréhension du récit. Le film Pulp Fiction de Quentin Tarantino ne fonctionne que sur une structure par analepses enchâssées en étant quasiment construit à l’envers pour finalement revenir à la première scène. Dans le film 2001,l’odyssée de l’espace de Stanley Kubrick, une longue ellipse de plusieurs millions d’années sépare la première apparition d’un monolithe au début du film, de celle de la station spatiale. 

L’Esquive, Abdellatif Kechiche (2004)

Ce film a remporté quatre César en 2005.

Abdelkrim, dit « Krimo », vit dans une cité HLM de la banlieue parisienne. Il traîne son ennui avec sa bande s’amis, dont Eric, jusqu’au moment où il découvre Lydia dont il tombe amoureux. Pour la séduire, il va tenter de jouer Arlequin dans la pièce de Marivaux, Le jeu de l’amour et du hasard. Ainsi, le réalisateur utilise le détour de la littérature du XVIIIe siècle pour nous parler de la réalité du XXIe siècle.

Extrait esquive
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Kafka sur le rivage, Haruki Murakami, 2003

Aux frontières du surnaturel et de la réalité, ce roman développe une double quête, celle de Nakata issu de la génération détruite par Hiroshima et celle de Kafka Tamura, enfant d’une génération sans passé. Tous les deux incarnent un Japon coupé de ses racines qui se cherche un avenir.

Kafka Tamura est un adolescent fugueur que la route va amener chez Mlle Saeki, une bibliothécaire quinquagénaire. Nakata, simple d’esprit, a soixante ans et sait parler aux chats depuis un étrange accident survenu en 1944. Tous deux suivent des chemins parallèles qui les conduisent entre réel et irréel.

Fondé sur de multiples quêtes initiatiques, oniriques, personnelles et métaphysiques, qui s’imbriquent et se croisent, Kafka sur le rivage est aussi un roman du questionnement, une mise abyme de l’art et une vaste fresque contemporaine que mettent en valeur l’immense culture de l’auteur et sa capacité à évoquer les petits riens de la vie qui en font toute la saveur. On suit les différentes intrigues en, essayant de comprendre derrière les apparences, les intentions des personnages et le but de leurs quêtes. Si les chemins paraissent distincts, une vérité immanente semble pousser les deux personnages vers de buts proches.

L’utilisation d’une double narration qui crée des détours narratifs parfaitement maîtrisés accentue ce mélange entre réel et irréel. Le récit de Kafka est en effet écrit à la première personne du singulier et au présent, tandis que celui de Nakata se déroule à la troisième et au passé. A cela s’ajoute la présence d’extraits de journaux er de rapports de police au début du roman qui donne l’impression de suivre une enquête aux éléments inexplicables. 

Naples I, II, III, IV- Ernest Pignon-Ernest

" Mes images interrogent ces mythes (les mythes antiques), elles tracent des parcours qui se croisent, se superposent... " E. Pignon-Ernest

En 1988, 1990, 1992 et 1995. Pignon-Ernest a composé quatre séries de sérigraphies et dessins en noir et blanc, collés sur les murs de Naples. Il a disposé chaque réalisation, reproduite à une centaine d’exemplaires, à des endroits soigneusement choisis. Il s’est souvent inspiré de peintres italiens célèbres. Il a réutilisé des œuvres représentant des sujets religieux sombres ou tragiques (la Passion du Christ, sa mort), d’épisodes bibliques violents (décapitations).

L’auteur détourne les grandes œuvres du passé confinées dans les musées et, après les avoir adaptées plastiquement, il les place dans un environnement urbain, ce qui provoque un vif effet de surprise

http://www.pignon-ernest.com/p/naples.htm

The matter of time- Richard Serra

Quand on voit mes pièces, on ne retient pas un objet. On retient une expérience, un passage. Richard Serra

Cette œuvre de Richard Serra a été installée en 2005 dans la collection permanente du musée Guggenheim de Bilbao. Elle est composée de sept sculptures monumentales en acier laminé. L’ensemble est constitué de courbes, de spirales, de torsions et d’ondulations gigantesques, comme en équilibre sur le sol. Pour Richard Serra, il s’agit, avec ce « monstre de métal », de confronter l’homme à la matière brute ainsi qu’à l’espace devenu lui-même matière.

Dans cette œuvre monumentale, le détour se manifeste tout d’abord par les formes données aux plaques d’acier utilisées et déformées, tordues, enroulées sur elles-mêmes. Cela crée une espèce de labyrinthe ouvert, avec des recoins, des angles morts, des passages, des lignes de fuite où le visiteur est amené à déambuler selon son propre désir.

Entre les murs- Film de Laurent Cantet

François est un jeune professeur de français dans un collège difficile. Il n'hésite pas à affronter Esmeralda, Souleymane, Khoumba et les autres dans de stimulantes joutes verbales, comme si la langue elle-même était un véritable enjeu. Mais l'apprentissage de la démocratie peut parfois comporter de vrais risques.

Ruser, une forme de detour.

Rue des Boutiques obscures, Patrick MODIANO

L’auteur :
Patrick Modiano naît à Boulogne-Billancourt le 30 juillet 1945 d’une mère actrice et un père juif aux activités obscures. Livré à lui-même toute son enfance, il subit deux traumatismes familiaux majeurs : la disparition brutale de son jeune frère Rudy en 1957 et la révélation tardive de sa judaïté par son père.

L’œuvre :
Le narrateur, un certain Guy Roland, employé dans une agence de détectives privés part sur les traces d’un inconnu disparu. On comprend rapidement que c’est en réalité lui-même qu’il recherche après des années d’amnésie. Son enquête le conduit sur les traces d’un passé douloureux durant la période de l’Occupation.

Le thème :
« Je ne suis rien », la première phrase du roman de Modiano, en fournit aussi la clé. Le lecteur est en effet convié à suivre l’itinéraire sinueux d’un homme qui ignore sa véritable identité et part à la recherche de son passé.

Comédies et tragédies mettant en jeu les détours du langage.

Molière, Le Misanthrope ­- repose sur la figure d’Alceste qui hait les hommes.
Les Femmes savantes- est une comédie de mœurs sur la place des femmes dans la société.

Racine, Phèdre­- présente la passion funeste de l’héroïne pour son beau-fils.

Marivaux, Le jeu de l’amour et du hasard- s’appuie sur le travestissement pour séduire.

Edmond Rostand, Cyrano de Bergerac- raconte les amours impossibles du héros.

Tous les personnages se cachent derrière des apparences ou des discours. Ils utilisent le détour pour oser parler de leurs sentiments. Pour le théâtre classique, la bienséance fait qu’il est presque impossible pour les héros d’avouer une passion, mal perçue à l’époque.

Quelques mots-clés pour le thème “Le détour”.

LE DETOUR ET LE VOYAGE.
- Déplacement ; cheminement ; errance ; tours et détours ; labyrinthe

LE DETOUR ET LE LANGAGE QUOTIDIEN.
- Aller droit au but/ en cours de route/ tous les chemins mènent à Rome ;
- Ecole buissonnière/ par monts et vaux/ itinéraire bis/ vaut le détour

LE DETOUR ET LE TEMPS
- Rapidité/ gain de temps/ vitesse ;
- Rapidité/ vitesse/ lenteur ;
- Gain de temps/ perte de temps/ rythme

LE DETOUR ET LA PENSEE
- Recherche/ cheminement ;
- Expérience/ analogie/ détour théorique ;
- Rigueur/ rectitude

LE DETOUR ET LE DISCOURS
- Ellipses/ métaphores/ périphrases ;
- Codes sociaux/ langage de diplomate ;
- Digression/ non-dits/ langage de séduction

LE DETOUR ET L’ACTION
- Technologies de l’information et de la communication ;
- Stratégie/ jeux de stratégie ;
- Orientation et négociation

LE DETOUR ET LA REFLEXION PHILOSOPHIQUE
- Aléas/ hasard/ imprévu ;
- Déterminisme/ programmation/ prédestination
- Liberté.

L'erreur, un outil pour enseigner, Jean-Pierre ASTOLFI

« Apprendre, c’est toujours prendre le risque de se tromper. »


L’auteur est un spécialiste de la didactique des sciences. Il enseigne les sciences de l’éducation à l’Université de Rouen.

Cet ouvrage s’adresse à tous ceux qui réfléchissent aux questions éducatives, enseignants, parents, responsables… Il fait le point sur les travaux de psychologues et de pédagogues en proposant des cas concrets en physique, en mathématiques, en biologie, en français, etc.

Dans la vie quotidienne, l’erreur est courante et fournit d’habitude l’occasion de se dépasser soi-même. Mais à l’école, elle est source d’angoisses et de déceptions. En la considérant différemment, les enseignants pourraient l’utiliser pour faire progresser les élèves.

Contrairement à une idée répandue, l’apprentissage ne se fait pas de manière linéaire, sans retour en arrière ni détour. Or, les erreurs que les élèves commettent sont trop souvent vécues par les enseignants comme une mise en échec de leur pédagogie. Pour mieux les traiter, il faudrait leur conférer un statut positif : elles sont les symptômes des obstacles auxquels la pensée des élèves est affrontée : elles ont donc un sens qu’il faut découvrir.

Serendipité

La sérendipité — de l'anglais « serendipity » — est un néologisme forgé en anglais par Horace Walpole en 1754 pour signifier des « découvertes inattendues ». Walpole renvoyait au conte persan intitulé Les Trois Princes de Serendip, où le héros, tel un chasseur, utilisait des indices pour décrire des animaux qu'il n'avait pas vu. Il y a donc, dès l'origine, une ambiguïté dans le terme de « sérendipité » : s'agit-il simplement d'un synonyme du hasard, pour décrire des coïncidences inattendues permettant des découvertes? ou bien s'agit-il d'une forme d'intuition ou de connaissance? Le terme « zadigacité », en référence au Zadig (1747) de Voltaire, serait synonyme.

Pour plus d'infos, cliquez ici:

http://fr.wikipedia.org/wiki/S%C3%A9rendipit%C3%A9

Tours et détours de la vilaine fille- Mario Vargas Llosa

Voilà un livre intéressant!

Résumé:
Que de tours et de malices chez cette 'vilaine fille', toujours et tant aimée par son ami Ricardo, le 'bon garçon'. Ils se rencontrent pour la première fois au début des années cinquante, en pleine adolescence, dans l'un des quartiers les plus huppés de Lima, Miraflores. Joyeux, inconscients, ils font partie d'une jeunesse dorée qui se passionne pour les rythmes du mambo et ne connaît d'autre souci que les chagrins d'amour. Rien ne laissait alors deviner que celle qu'on appelait à Miraflores 'la petite Chilienne' allait devenir, quelques années plus tard, une farouche guérillera dans la Cuba de Castro, puis l'épouse d'un diplomate dans le Paris des existentialistes, ou encore une richissime aristocrate dans le swinging London. D'une époque, d'un pays à l'autre, Ricardo la suit et la poursuit, comme le plus obscur objet de son désir. Et chaque fois, il ne la retrouve que pour la perdre. Et, bien entendu, ne la perd que pour mieux la rechercher. Il n'est jamais facile d'écrire l'histoire d'une obsession. Mais la difficulté est encore plus grande quand il s'agit d'une obsession amoureuse et quand l'histoire que l'on raconte est celle d'une passion.

Le "Parkour"

Le parkour, "art du déplacement" (ADD) est une pratique sportive (peut être considérée comme sport extrême à haut niveau) consistant à transformer les éléments du décor du milieu urbain en obstacles à franchir par des sauts, des escalades.

Pourquoi détourner les bâtiments quand on peut les franchir?

Ceux qui pratiquent ce sport sont appelés des "traceurs".

http://fr.wikipedia.org/wiki/Parkour

www.dailymotion.com/bookmark/naot76/video/x1evd0_cascades-pro-parkour-yamakazi_extreme

Little Miss Sunshine (J. DAYTON et V. FARIS- 2006)

Peinture d'une société américaine à la dérive, Little Miss Sunshine semble etre l'aboutissement de la "génération X" apparue dans les années 90' en meme temps que le grunge et Nirvana. La famille Hoover n'a pas de passé et tente de se construire un avenir meilleur, mais sans fondements.

Olive, 7 ans, doit participer à un concours de beauté. Toute la famille s'entasse dans un van jaune. Mais quelle famille! Le grand-pere se drogue, le frere a fait voeu de silence, l'oncle homosexuel est suicidaire, le pere a créé un programme pour changer les perdants en gagnants et la mere soutient l'ensemble.

Ce film développe le motif du détour à travers trois themes: la quete initiatique d'Olive qui entraine celle de la famille, le voyage physique à travers les Etats-Unis et la critique sociale.

Carnets de voyages

La prolifération des carnets de voyages en ligne montre à quel point l'identité se construit à travers le voyage- en tout cas, ce que l'on a envie de montrer de soi au monde. Le temps qui n'est pas consacré au travail ou à la routine quotidenne est perçu comme exceptionnel et formateur, et à ce titre, digne d'etre transformé en souvenir et transmis. On prend alors le temps de le raconter, de lui donner une forme (photos légendées, récits), autrement dit, de le partager avec les autres.

www.odyssees.net

Site tres intéressant pour le theme Le Détour.

Mulholland Drive (David Lynch- 2000)

Mulholland Drive est une route de Los Angeles qui suit la crete des Santa Monica Mountains. D'abord destiné à la télévision, le film a été refusé et a pu etre tourné grace à des capitaux français.

L'histoire:

Suite à un accident sur Mulholland Drive, Rita, une jeune femme devient amnésique et rencontre Betty, une actrice qui vient de débarquer à Hollywood et qui cherche à percer.

Par rapport au theme "le détour".

Le film s'ouvre sur l'arrivée à l'aéroport de Los Angeles d'une jeune femme qui va s'installer chez sa tante. Par antithese, on retrouve Mulholland Drive de nuit. Une jeune femme brune est agressée sur la route. Au matin, amnésique, elle échoue dans la maison de Betty.

www.youtube.com/watch?v=96R9MG0DxLc

Bon film!

INTO THE WILD

Into the wild est un film inspiré d'une histoire vraie, celle du périple de Chris McCandless de 1990-1992. D'abord publié par Jon Krakauer, Sean Penn le réalise en film (sorti en janvier 2008)

Ce film est un incontournable pour le theme "Le détour".

Par ici: www.intothewild-lefilm.com/

Where the Hell is Matt?

Voici le lien pour commencer une réflexion sur le thème "Le Détour"

http://www.dailymotion.com/video/x5uv14_where-the-hell-is-matt-2008_travel